viernes, 7 de enero de 2011

TOKYO TALES LM


liliana martinez quotes: " Sabes lo que significa estar en un sitio donde la belleza es la religión? donde todo se ordena alrededor de la perfección? y hay detalles hermosos, como la disposición de las plantas en los jardines, o las señales de tránsito o el aviso del odontólogo y todo te alimenta y te fascina y te sientes como una planta carnívora, arrastrándote por calles llenas de luces, olor a ámbar y alcantarillas con flores de cerezo labradas"...

Nos conocemos desde el Big Bang.

Liliana Martínez es mi “otro yo”. Liliana es ese mundo del microcosmos en el cual me refugio. Si hay alguien que conoce mi naturaleza es ella. Ella me enseño todo lo que se de las Bellas Artes, cultivo mi gusto por la luz del Bosco y lo refinó.

Recuerdo muchos años atrás cuando en el medio de un gran museo, me sentó en un banco de madera y puso frente a mí fotos de Cindy Sherman en gigantes formatos (luego de 2 horas volvió conmigo). Nunca me pregunto, nunca le pregunte porque lo hizo.

Para Liliana siempre voy a ser un niño, al cual alimenta:

alimenta mi alma con amor,

alimenta mi espíritu con todas sus imágenes,

y alimenta mi cuerpo con dulces porque sabe con cuales deliro.

Pocos conocen mi naturaleza, pocos me escuchan como ella. Es capaz de traducir mis conceptos y mostrármelos de una manera más sencilla.

Liliana me lleva a parajes insólitos y yo no pido explicaciones. Me entrego a su deriva.

Juego con su fit, le hago Stylish de la muñeca con la que quiero jugar. Ella me compromete y me conceptualiza con su imagen y poder.

La crucifique en el metro de tokyo, la Glorifique en Harajuku, La canonice vestida de Diseñador en Shinjuku. Me puso de rodillas ante Rey Kawabuko. La hice Santa!

Robuchon de alfombra, endulza mis tardes en Ginza, mientras sonidos de viedojuegos vienen a mí. Me llevo y me sentó en un trono que masajea mi espalda y me rodeo de una corte de Lolitas.

Cuando abro los ojos esta el lente de su cámara sobre mí.

Su figura atlética, sus uñas esmaltadas en negro que se yuxtaponen a románticos encajes.

OIOI es nuestro refugio.

De ella una gran fotógrafo, mi maestra, una gran amiga y una gran mujer…Envuelta en chocolate.

fotos: Liliana Martinez

http://lilianamartinezfotos.wordpress.com/


CON LOS CODOS EN LA MESA


Mi maestro me hace encargos de imagen desde hace 20 años. Ninguna objeción hago al respecto.

Esta vez me encargó hacer stylist para el Profesor Alberto Soria. Es mi segunda vez trabajando para un libro con él.

Esta vez el Profesor cocino un almuerzo para nosotros. Mi hermana menor Gala y yo fuimos encargados de colocar la mesa en uno de los comedores caraqueños donde la mas exclusiva socialité se ha posado. Agradezco las enseñanzas naturales de mi madre, su buen gusto y sus refinados modales. La tarea de montar la mesa fue sencilla. Como no hacerlo fácil con un mantel Dior de brocados crudos en estampados victorianos franceses, vajilla Limoges, cubertería Christofle , copas de plata y Bacará.

Sentarse en la mesa con el Profesor Soria es maravilloso, solo verlo colocar su cadena porta servilleta a través de su cuello; deslizar la cadena de plata con terminaciones en punta de hojas de parra y uvas; es ultra sensorial. Escucharlo hablar de cómo compartir el vino sin ninguna pretensión, más allá que del gusto por la comida y la bebida…

EN SU LIBRO LOS SABORES DEL GUSTO EL PROFESOR EXPONE:

La implosión del fast food sobre el gusto planetario, sostenida por una torrente de publicidad y mercadeo; la homogeneización de los sabores para eliminar diferencias étnicas y regionalismos imponiendo un “gusto global”; la cocina banal de chefs mediáticos; pero también la evolución del gusto en la masificación de la cocina, copa y mesa son los temas indagados por Alberto Soria, en tanto estudioso de las tendencias de la vida Urbana.

Jean-François Revel sostenía que la historia de la cocina no es sino la del hambre y el apetito, las costumbres y el gusto. En los sabores del gusto, Alberto Soria nos ofrece reflexiones para comprender – desde los aromas y sabores-como se mueve, se manipula, adquiere y construye el gusto la sociedad contemporánea.

LARGA VIDA MAESTRO!!!!

Stylist para la portada del libro: LOS SABORES DEL GUSTO por Alberto Soria, 2010, editorial Alfa. Fotografía Nelson Garrido

miércoles, 1 de diciembre de 2010

TFR | 1er Aniversario



TFR cumple hoy 30 de noviembre 1 año! TFR es Sagitario. Keshet (en hebreo) quiere decir arco iris, los siete colores básicos que comprenden el espectro de la luz. Los sagitario se distinguen del resto por buscar nuevos retos.

TFR se viste de negro profesional como standart que lo distingue de los demás, tiene buenos amigos, y todos los que lo visitan se quieren quedar.

Un reto inmenso cada día! vinimos para establecer un nuevo lenguaje y trabajamos para que así sea.

Nacimos para cambiar esquemas.

Bárbara y yo queremos darle gracias a D´os por permitirnos cumplir nuestras metas. A nuestras familias porque son el motor que nos energiza para seguir adelante. A nuestro staff por creer en el proyecto, a los amigos por apoyarnos y a todos nuestros clientes que están involucrados en esta increíble experiencia.

TFR| The Front Row

Es el lugar de moda y el lugar de la moda. TFR es el lugar privilegiado, el sitio más cool, para la gente más cool, es la primera fila, es el frente de la pasarela.

Desde hace 1 año TFR| The Front Row es el nombre de un lugar innovador y privilegiado, en el que los nuevos lenguajes son posibles mediante la investigación y el honesto acercamiento a la belleza

El maquillaje es nuestra expresión artística y el arte que nos involucra en la moda, diseño y tendencias.

TFR| The Front Row es un lugar único en el país. Algunos lo definen como el “cónclave” de la moda. Un espacio para crear, un espacio para “coolhuntear” con expertos dedicados a las estéticas.

Bajo la dirección de Marcos Durán, maquillador, artista audiovisual, con 21 años en el mundo de la moda y el maquillaje, participante anual de las semanas de la moda de New York, Sao Paulo, México, Miami, el espectáculo Zumanity del Cirque du Soleil, artista que ha hecho de la belleza su pasión y su objeto de estudio. Numerosas personalidades, los más importantes maquillistas del mundo, los más importantes diseñadores de moda han fortalecido la carrera y el sentido artístico de Marcos Durán. Todos sus conocimientos han sido transmitidos a muchos maquillistas profesionales en el país. Hoy dirige un equipo de artistas, especialistas en moda y tendencias. Junto a el se encuentra su socia Bárbara Marín Lic. Comunicación Social, Maquillista y especialista en Producción Audiovisual.

Para entender el maquillaje y la belleza en toda su dimensión TFR| The Front Row, tiene un programa de clases de maquillaje para profesionales y no profesionales definidos en módulos llamados S, M, L, XL. El LollyPop Program, ha sido especialmente creado para que las niñas aprendan que el arte del maquillaje es una expresión más allá del “ven y maquillate”. Para aficionados al maquillaje los cursos van de intensivos de tres horas llamado Fast Auto makeup y Modulo XS, hasta un curso llamado Becoming Pro que incluye formación profesional, con bodypainting, pasantías en backstage, editoriales de revistas, etc. Para novias el programa Cásate Conmigo! Y vivas la experiencia del gran día; en TFR| The Front Row te preparamos para soñar en un cuento de hadas.

El Coolhunting es un lenguaje. Se expresa en las vanguardias. Se nutre de la calle, de las tendencias del día a día; es una nueva manera de ver la inspiración. Se trata de desarrollar la sensibilidad. Requiere análisis, estudio y asesoría. El coolhunting es el lenguaje de un artista. Se trata de proponer una estética; entender el concepto de Deriva más allá de los patrones, aprender a hablar con tus propias palabras, PREDECIR QUE ES LO QUE ESTA POR VENIR.

Hoy TFR | The Front Row se posiciona como una narrativa obligatoria en materia de maquillaje, moda, estética y nuevos lenguajes.

Todos los maquillistas, artistas, fotógrafos, directores de arte, editores, y estilistas de moda, cuentan con el personal de más alto nivel de la industria.

Somos la referencia, somos el ahora, y somos los encargados de los nuevos lenguajes.


domingo, 28 de noviembre de 2010

THE REAL STAR OF MY SHOW



Normalmente cuando trabajo me pongo mi ipod y prefiero abstraerme en el proceso de creación.

Cuando conceptualizo un lenguaje por lo general, la gente que me conoce sabe que lo estoy haciendo... Ella sabe que lo estoy haciendo.

Expresarlo siempre se me hace difícil porque hacer entender un color, una textura exacta es complicado. Aun más complicado hacerlo entender.

Tengo las mismas brochas desde hace 10 años y la misma persona a mi lado hace 8 años.

Y es; esa persona la única capaz de entenderlo.

Desde muy chica andaba buscando un referente y un lenguaje. Cuando la conocí; hablaba y se sonrojaba. Hoy soy el que no deja de sorprenderse.

Es de esas conexiones que no son de este mundo fisico...que van más alla!!!!

La entrene porque ella insistió! y hoy es el tatuaje que exhibo con mayor orgullo...

Pasa todo el día observándome y a veces me descontrola... me ordena mis gavetas a su antojo una y otra vez. Sabe cuando estoy accesible y alerta a los demás . Me habla de su amor por los animales y de su perra Sashi.

D´os puso 2 manos frente a mí y espero no haber defraudado el uso que le supe dar!

Su mayor responsabilidad es dibujar el mundo con el color y la textura exacta, expresar su lenguaje y gobernar mi backstage.

Ya lo hace sola! me supera!!! Soy el que la observa, el que la ve crear. EL QUE LA ADMIRA!!!

Ahora son sus brochas las que juegan malabares y vuelan como las mias la primera vez que me vio!

Lleva mi agenda, controla mi mundo y es la responsable de llevar el legado de TFR al proximo nivel...

Buscamos juntos planteamientos a los cuales yo solo no quiero llegar...

Si salió de china como llego hasta aquí ?

I have to tell the truth and I’ll be inisistent

the real star of my show it’s my assitant



Love you beyond!!!! MY BRUSHES QUEEN!!!





jueves, 25 de noviembre de 2010

BEHIND THE TFR | WINTER 2010 SCENES

En TFR nos gusta trabajar con los amigos!

Tengo la bendición de tener el staff más maravilloso del mundo!!!

Hacer moda en Venezuela. El reto de lanzar la primera colección de color de un Studio de Maquillaje y Coolhunting en el país; es de solo pensarlo increible.

Me gusta rodearme de gente con criterio, de gente que en algunos casos he formado o gente con la cual nos hemos educado juntos.

Glunge es una palabra que viene a mí desde hace mucho tiempo. La mezcle porque creo que son dos tendencias con las cuales yo me forme y considero que hemos logrado unir estos criterios con el lanzamiento de la colección Winter 2010.


Katy Boos

La conocí en una exposición de Fotografía y ahí mismo hice click! hablamos de coolhunting, de moda y referentes.

Kathy es una fotógrafo a la cual respeto. Confío en su buen gusto y se ha convertido en la visionaria de mis encargos estéticos. Kathy y yo somos del Rock & Roll.



TFR | The front Row WINTER 2010
Glunge (Glamour + Grunge)
Fotografía kathy Boos
Art direction,hair, makeup, fashion stylish TFR Staff

Ojos deslumbrántemente metalizados en naranja rock & roll
Labios que te transportan al nirvana
Mejillas doradas esculpidas a laser
Un look para aquellas que gobiernan su propio mundo
Hipnotiza! Anuda a los demás a este sentimiento.

Andrés Rodríguez

Es sociólogo cosa cual desde que lo supe me encanto! porque podemos hablar el mismo lenguaje. Siempre que lo veo luce "petite" en su inmenso escritorio blanco; desde allí controla el increíble mundo de Contra la pared ( estudio Fotográfico) lugar en el cual me siento como en casa. Siempre me saluda desde las redes sociales, toma guayoyos conmigo en las mañanas. Creo en su gran potencial y en su sonrisa intoxicante.



TFR | The front Row WINTER 2010
Glunge (Glamour + Grunge)
Fotografía Andres Rodriguez
Art direction,hair, makeup, fashion stylish TFR Staff

Es hora de empezar de nuevo
Con este look no pasarás desapercibida como peatón
Luminosas auras envuelven las mejillas
Nítidos metálicos en ojos
Labios absolutamente sublimes
La belleza y tu tienen algo en común....

Adan Zarate

Es profesor de Tango! que más puedo pedir...

Adan es de esos amigos de la ONG con los que siempre voy a manejar el mismo lenguaje. Nos entendemos perfectamente. No vacilo en explicarme y el me entiende. apunta directo al target. Su lenguaje y su estética me hacen sentir cool!




TFR | The front Row WINTER 2010
Glunge (Glamour + Grunge)
Ilustración Oscar Bastidas
Fotografía Adan Zarate
Modelo: Vanessa Gutierrez C
Art direction,hair, makeup, fashion stylish TFR Staff

Femenina y Romántica
Mejillas encantadoramente aterciopeladas
Labios rosa centrifugado
Ojos verdes deslavados
Eres única y particular¡¡¡
El encanto que de alguna manera nos pertenece!!!



Beto Gutierrez

Estamos claros! Beto es mi novio...

Beto y yo compartimos el mismo maestro, nos han enseñado exactamente lo mismo. Siempre le digo que su mejor retrato se lo hice yo! Fue el primer fotógrafo que hizo fotos en TFR Studio. Lo admiro y es un referente indispensable en mi lenguaje...



TFR | The front Row WINTER 2010
Glunge (Glamour + Grunge)
Fotografía Beto Gutierrez
Art direction,hair, makeup, fashion stylish TFR Staff

Háblame en tu lenguaje…
Juega conmigo!
Sumérgete en mis oceánicos ojos azules...
Retrocede y mira mis inmaculadas mejillas
Come de las cósmicas cerezas deslavadas de mis labios
Ten cuidado; estoy hecha de lava caliente!!!!

Este Photoshoot fue increíble y debo agradecer a un montón de gente que estuvo en TFR ayudándonos a desarrollar las fotos:

Alejandro Bennasar diseño el cuello de Vanessa Gutierrez para las fotos de Adan.

Mafe Pulgar y Audra Blanco estuvieron pendientes de que todo estuviera ok! con las costuras.

Al staff de TFR: Bárbara, China, Gustavo y Luis! Uds. son los responsables que mis conceptos se lleven a cabo. TFR STAFF | ROCK MY WORLD.

A las modelos: Carla, Vanessa, Diana y Laurent gracias por dejarse fotografiar por nosotros!

Ahí los dejo con las imágenes, la inspiración y el lenguaje de TFR | WINTER 2010

GRACIAS A TODOS!!!







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martes, 28 de septiembre de 2010

PLEASE DO CROSS



Hoy puedo hablar con propiedad acerca de la moda…Me gusta ir un poco mas alla de la critica que hacen algunos bloggers acerca de las pasarelas y colecciones…bla bla bla…para mi la moda no se viste con tintes fashionistas; se viste con costura y concepto.

Cuando yo hablo de concepto, hablo de deconstrucción y sobre todo de tayloring…

Mas que un amigo Roberi Parra es como un twinbro de esos pocos que existen; y como el me dice: amamantados por la mujer de la teta negra.

Mas alla del diseño que hoy se ha convertido en objeto de deseo… son sus costuras lo que me hace delirar!!!!

Yo tengo 1 twinbro! Y amo cuando puedo decir twinbro a alguien a quien admiro!!!

A Roberi Parra lo conocí hace no sé ni cuantos años en la escuela de mi maestro…Recuerdo que me dijeron que había que ponerle el ojo porque algo importante salía de ahí… Mi maestro siempre ha sido acertado… Por esas cosas que no tienen explicación (para mi si la tienen)

Recuerdo la primera vez que fui a su taller…era inmenso, recuerdo aun entrepisos… recuerdo que había frio…

A Roberi lo admiro por muchas cosas…pero hay 2 que siempre se vienen a mi mente… 1 porque creo en su concepto…y la otra porque es la única persona con la que puedo hablar de moda…

De esa moda que tanto pregonan y que los demás no contextualizan…

Cuando voy a su taller bendigo colecciones…mis mayores histerias las paso ahí… a veces me dan ganas de deconstruir en su espacio…

Roberi juega con alfileres y telas…

Roberi me lleva a un submundo intimo…Me hace delirar con historias bordadas en las bóvedas secretas de la Saint Martins…

Roberi me reclama y yo lo acepto…Me exige y yo lo acepto…

Roberi me lleva de la claridad de Martin Margiela a la oscuridad de Damir Doma…

Roberi me obliga a que me gusten sus referentes…

Entre el y yo hay un romance por el buen gusto, por la conceptualización…Y porque de alguna manera nos toco que pocos nos entendieran.

Ahora soy yo! el que dice que el es la moda…Y que también le creo!!!

A los amigos yo les agradezco!!!! A Roberi le agradezco que me obligue y que se ria a carcajadas cuando pongo cara de no entenderlo…

Agradezco que nuestras mejores conversaciones terminen en una mesa con 2 platos de sopa…

Porque el buen gusto contigo no tiene limites!!!




VISION ON

Desde que recuerdo soy artista. Si hago una revisión de cómo fue mi infancia; fue muy peculiar. Crecí en un lugar privilegiado, era un territorio donde pocos tenían acceso. Vivía un poco alejado de la ciudad; en una especie de ghetto. De niño no entendía porque vivía allí. Ese lugar estaba rodeado de mar; por lo tanto los deportes que practique tenían esa referencia. Hoy me pregunto los nervios de acero de mis padres al asumir y dejar a un niño de 11 años madrugar para entrenarse en competencias de ski acuático y velerismo. Recuerdo que cuando el chofer (mi muy recordado Castelín) manejaba la lancha y se detenía en mar abierto a las 4.30 am , sin miedo me zambullía en el agua y recibía el alba haciendo piruetas y saltos mortales… Recuerdo que por la lejanía del lugar debía despertarme muy temprano para ir al colegio en la madrugada. Aun lo sigo haciendo!



Mi niñez no fue típica; pero no era el único niño de aquel lugar… cuando despertaba la nana que me cuidaba encendía la televisión de mi habitación. Yo veía programas de manualidades 5.00 am seguido de mi icono de la infancia la abeja maya ( desdichada abeja)...


ah! No debo olvidar “Erase una vez el hombre”, es el más bello programa que he visto! Pero esto no se trata de programas de tv de los 70´s. se trata de mis referentes de la infancia.



Mi infancia trascendió en hacer historias con kalkitos y construir castillos de lego, los muñecos de las guerras de las galaxias eran camarógrafos de estudios de tv, los otros protagonizaban historias de amor.


A pesar de tener un Atari nunca le preste atención a los videojuegos. Prefería ver la depresión de Charlie Brown protagonizando Peanuts, mientras dibujaba a Snoopy y Woodstock en mis cuadernos de inspiración. Los juegos con pelotas no me gustaban, Mazinger Z no fue icono de nada en mi vida (porque nunca lo vi) , creo que cuando niño ya era decontructivista.


Crecí en una familia con inclinación humanista; a la cual le agradezco que no prestara atención a mis juegos abstraccionistas. Hoy en día soy el único artista de ellos. De esa herencia que recibí de mi abuela cuando la veía coser y lo poco que la recuerdo. De mi mamá que es mi inspiración y que luego se convertiría en mi musa Glam (ella me enseño quienes eran valentino y Dior), de ella aprendi que las mujeres a las grandes galas podían ir en pantalones de seda con estructura y que sus telas favoritas eran blondas francesas bordadas con hilos de plata. Aun recuerdo cuando mi hermana Robertina se dejaba vestir por ella sin objetar nada al respecto. Hoy esta herencia la maneja mi sobrina Isabella. Pero fue ella quien me formo y enseño cómo combinar piezas de ropa. Creo que la colección de carteras más fantásticas que he visto combinada con cada par de zapatos le pertenecía a ella.


Durante esos años no asumía que esas enseñanzas serian las que emplearía en mi oficio de hoy día. En aquella época liderizaba la patota del lugar donde vivía; fui director de varios musicales, del nacimiento viviente, guía y preparador de las clases de cuatro y natación sin olvidar que fui monaguillo durante casi 7 años.

Mis juegos eran hormigarios, colgarme de los arboles en lianas, manejar bicicleta, patineta y jugar bajo la lluvia. Casi siempre estas cosas las hacia solo a pesar de estar rodeado de gente. Sobretodo mi secreto mejor guardado, cuando hablo de Vision On creo que fui el unico niño que lo vio y que ademas lo recuerda! Vision On fue el show que definitivamente rock on my world...




Cuando le doy clases a mis alumnos, siempre le muestro referentes que deben analizar, dándole guías de lenguajes que yo considero que son correctos.

Nunca les había contado de los primeros referentes que considero son los que nos conducen para toda la vida. Hoy le pregunto a mis alumnos cuáles son sus referentes y como tomaron la determinación de convertirse en coolhunters.


PD. De niño soñaba con ponerme la bata de laboratorio de biología pensando que sería científico. Mientras leía el libro de Historia del Arte de Cándido Millán no me daba cuenta de mi inclinación artística. Hoy me pongo esa bata blanca para rendirle tributo a la Maison Martin Margiela.

Margiela be mine…